From ArtWiki

Все его произведения, документы и фотографии подлежали уничтожению. О творчестве А.И.Вологдина мы можем судить по единственному уцелевшему пастельному рисунку «Вечер», хранящемуся в Иркутском областном художественном музее. Не осталось почти никаких материалов, проливающих свет на биографию и общественную деятельность художника. Самой стойкой оказалась человеческая память, именно ей мы обязаны тем, что все-таки существует для нас интереснейший художник - Александр Иванович Вологдин. Сохранился и дом, в котором он жил и работал (ул.Бабушкина, 17).

Трагическая судьба Вологдина явилась выражением глубинных процессов в жизни сибирского искусства 30-х гг., именно в его руках были сосредоточены нити руководства художественной жизнью огромного региона. Председатель Восточно-Сибирского краевого Союза советских художников, Вологдин неукоснительно боролся за высокое искусство, за образованность художников и чистоту их творческих помыслов, боролся с халтурой и невежеством. О взглядах Вологдина мы можем судить по материалам 1-й краевой конференции, где он делал доклад: «...Изобразительное искусство усиленно проникает в общественную жизнь, художник требуется всюду, правда, пока еще только как исполнитель, как оформитель и плакатист, но недалеко то время, когда подлинно высокое искусство будет привлекать общественное внимание не меньше, чем теперь какое-нибудь серьезное проявление материального строительства. Искусство должно будет проникнуть в быт и жизнь трудящихся, стать обязательным элементом. Что же мы делаем для этого сегодня и что мы представляем собой сейчас?.. На выставках у нас нередко показываются копии с копий, а ведь в нашей области открыты чудеса для творчества, ведь рядом с нами Бурятия, Монголия, Якутия, Север. Есть рабочая масса, жадная до искусства. Есть политическая жизнь, требующая своего публицистического отражения в искусстве. Есть школы, где должно быть искусство, есть клубы. Художественная молодежь быстро стареет и становится такой же косной, как и старики. Как же мы можем выковать новый стиль?»

После отъезда в Ленинград Копылова Вологдин возглавил процесс художественного обучения в Иркутске. По воспоминаниям учеников В.С.Рогаля, И.Е.Юшкова, К.А.Грюнберга, он был на редкость пунктуален, к студентам обращался на «вы». Входя в аудиторию, тихо, с легким кивком, здоровался. После часа-другого рисунка выставлял все работы в ряд, делая общий обзор. Примечательно, что все рисунки были разными, и можно было безошибочно определить автора. Вологдин очень редко поправлял работу. Главное, считал он, - уметь отличить хорошее от плохого. Он много беседовал со студентами, убеждая, что мастерство - не самоцель, а средство выражения мыслей художника, способ внушать людям добрые мысли. Тесная дружба связывала в то время художников с Иркутским молодым театром. Видная роль принадлежала Вологдину в художественном оформлении большого театрализованного празднества, подготовленного Охлопковым и проходившего на Тихвинской площади старого Иркутска 1 мая 1921 г. в честь годовщины установления Советской власти в Сибири.

Вологдин горячо поддерживал идею Охлопкова поставить «Мистерию Буфф» Маяковского. По описанию известного театроведа Февральского, сделанному со слов Охлопкова, можно представить, что сценографический образ был «дерзким и ярким». В центре сцены возвышалась модель земного шара. Декорации менялись по ходу спектакля, на глазах у зрителей. Большое впечатление произвел спуск «нечистых» по веревочным лестницам в зрительный зал. В сцене «Ада» черти выходили на подмостки в черных фраках, кругом были развешаны старые афиши с названиями далеких от жизни спектаклей «Дьявол», «Демон», «Мефистофель». Их полоскал и срывал мощный порыв ветра. Старый театр уступал место новому...» Преданность делу, стремление консолидировать творческие силы, принципиальность, высокая требовательность и одаренность не могли не породить зависти и недоброжелательности. В то суровое время, когда происходила жесточайшая расправа с самыми передовыми людьми, такая яркая фигура, как Вологдин, не могла остаться незамеченной. Именно поэтому наш сегодняшний долг - восстановить истину и справедливость, восполнить утраченные страницы в истории иркутской творческой организации и вернуть художнику его честное имя.