From ArtWiki

29 сентября в рамках фестиваля современного искусства «Середина земли» в галерее «Классик-банка» открылась выставка «Сибирский модерн». В ней принимают участие шесть художников - Евгений Губанищев, Вероника Лобарева, Владимир Никишин, Татьяна Родионова, Аркадий Урбановский и Константин Антипин.

Как сообщила на открытии организатор выставки Татьяна Смолькова, экспозиция соответствует названию галереи: все работы представляют собой ироничное осмысление классических традиций живописи. Этим качеством по ее словам наделен постмодернизм – в этом жанре, по мнению Татьяны Смольковой и созданы все произведения на выставке.

Картины художников словно отсылают нас в разные временные отрезки - в средневековье, в доправославную Сибирь, в начало 20 века. Так Владимир Никишин создает акварельные работы по мотивам бурятского эпоса. Среди них – «Духи огня», «Белый и черный шаман», «Исцеление земли». Как будто из осколков снов – воспоминаний, навеянных древними бурятскими легендами, создана картина «Шаман». «У меня есть большая серия работ, под названием «Шаманы». В ней около 50 акварельных картин – рассказывает Владимир Никишин,- В основном истории про шаманов я узнаю из книг, но однажды мне довелось присутствовать при шаманском обряде. В последнее время я занимаюсь изучением пиктограмм - символов, из которых состоял «своеобразный» шаманский язык».

Свои работы автор называет «татуировка по акварели». При беглом взгляде на картины Владимира Никишина действительно возникает такое ощущение. Его работы словно вышиты тонкой серебристой нитью по прозрачной разноцветной глади акварели. Совсем другого свойства картина Владимира Никишина «Философы». Персонажи работы напоминают средневековый театр масок. Из той же серии и диптих Аркадия Урбановского «Король и Королева». Она вызывают ассоциации со временами Шекспира, иронично интерпретируя эстетику средневековья.

В общую концепцию выставки – органично вписываются работы Вероники Лобаревой - триптих «Сон минотавра» и «Островитяне». В ее работах ощущается дыхание прошлых времен и мотивы народных сказок. Художница по творческому мышлению – тонкий лирик, создающий легкие, воздушные и поэтичные образы.

Одна из самых необычных на мой взгляд работ на выставке – картина Евгения Губанищева «Дикая кошка». На ней - красивое, украшенное витиеватыми узорами оружие и хищное животное, запечатленное в агрессии. Шутливая работа, по словам автора, родилась в процессе «путешествия по книгам»: «В одной из энциклопедий я случайно увидел изображение дикой кошки «манул». Меня очень впечатлило это животное, а в книге про оружейную палату я увидел многозарядную пищаль. Я решил соединить воедино два предмета». Так появилась картина «Дикая кошка».

Работы еще одного участника выставки Константина Антипина, созданные в духе современного авангарда вызывают ассоциации с эпосом коренных северных народов. Живописные произведения Татьяны Родионовой, по-женски эмоциональны и праздничны, словно полотна импрессионистов. В целом же выставка «Сибирский модерн» оригинальна и самобытна, как фольклор наших предков, музыкальна и лирична, как сонеты Шекспира и празднична как современное авангардное искусство. Вот такой коктейль настроений вызвала у меня прогулка в галерею «Классик банка». Хотите его попробовать, приходите на выставку.